第2117章 拿来主义(2 / 3)
陈天虹却道是,“晚上看完老公新作首秀之后,就都还是早点睡吧!明天还要上课呢!”
黄静就奇怪,“他不在的时候,你们就不会嗨到很晚吗?”
陈天虹只给她白眼,“当然,他不在的时候,我们嗨什么鬼呀!抓紧时间休息才是王道好不好。”
“好吧,我孤陋寡闻了!”黄静勇敢承认自己的不足,她也确实没太多经验嘛!
再看加奈子钱淑媛她们的反应也都差不多,加奈子还笑着说这样就挺好的,“要真天天嗨到那么晚,我们还真承受不来!”
韩薇继续各种吐槽,“也就老公有那么妖孽的身体素质,夜夜笙,歌都没见他消停!”
“嘻嘻,老公明晚不知道有没有笙歌作品呢!”加奈子却是想起了这个来,“琴歌是有了的!”
“他要能一边吹笙一边唱歌,我就真服了!”韩薇简直乐得不行。
“可以这样创作笙歌作品呀,又不一定非要他自己当众表演。”加奈子说。
“那就不知道了!看他自己有没有灵感吧!”
“我觉得以老公的性格,应该是做得出来的!”陈天虹也是笑着讲,“这样的作品也颇有意义的呀!”
她们练琴之余聊这些话题,倒是特别起劲,反正她们之间,从来都不缺共同言语的。
十点半之前,她们的练琴早就告一段落,也是早早就去收拾好了个人卫生,就等着秦放歌的作品首秀当“睡前故事”,欣赏完毕之后,就可以安心的去休息。他不在这边的时候,陈天虹她们也确实没什么心思继续浪,还不如节省精力,期待明天。
这晚上的曲目名字,她们也都提前知晓,曲谱全都在群共享里呢!
秦放歌在布置课外作业的时候,也是自报曲目名字的,“早晨!”
这个名字大家都知道什么意思,但还是看具体吹奏出来是什么样子的效果。
这首作品也是他“拿来”的,竹笛大师,被誉为“江南笛王”,桃李满天下的赵松庭老师的成名之作。也是从他的这首早晨开始运用了笛子的循环换气技术,是借鉴唢呐的循环换气法而来,后面得了广泛的推广。
秦放歌用竹笛吹奏这首早晨自是没什么压力,乐曲时间不长,也就五分钟不到。
第一段,像是在描写安静而美丽的早晨,太阳慢慢升起,照耀着森林,鸟儿睁开了睡眼,伸展着翅膀。
第二段,森林活跃起来,百鸟欢唱,你唱我和,你呼我应,有远有近,百鸟争鸣,百花开放,是个清新而欢快的早晨。
第三段,孩子们在美丽的森林中跳舞,鸟儿为他们伴唱。从“极快”处开始,是欢舞的,继而又逐渐安静下来。
尾声是使人回味春天的早晨。
吹奏难度算不上特别高,但大师的演奏和普通学生的演奏,还是会有着相当大的差距,这个观众们心中也自有分寸。
秦放歌为节约时间,也是完全不等观众的反应,只稍歇片刻,便又报出下一首曲目的名字,“幽兰逢春,取材于昆曲。”
幽兰逢春是赵松庭、曹星创作于1979年的一首笛子曲。赵松庭先生创作了该曲的初稿,负责快板和尾声,引子和慢板部分由曹星先生负责。乐曲采自昆曲音调,慢板主题取材于昆曲二郎神,快板取材于昆曲过场音乐。优扬雅致,委婉抒情,从压抑到舒展,赞美了兰花的清雅幽馨,以幽兰之逢春来表现人在困境中哀而不怨,悲而不伤的心境。该曲是赵松庭先生创作的最后一首曲子,是其艺术成熟时期的代表作。更新最快
这首作品创作的背后,有其特殊的时代背景。秦放歌在拿来并进行演奏的时候,也是有将他的理解,融入进去。
这是一首相当经典的笛子作品,乐曲的引子部分节奏自由,幽静而富有j-i'q-in,描绘出了幽静的空谷之中,一朵兰花带着淡淡的哀怨,急切地盼望着春天到来的意境,微妙的兰花香味,其香飘逸,给人以“幽谷无人兰之芳”的遐想。
乐曲慢板的第一主题旋律典雅深沉的倾诉,如怨如慕,低回而婉转,音色的低沉浑厚,似乎是述说坎坷经历。在此结束后,乐曲的陈述突然出现从低音区直冲高音区的波浪式“翻滚”,给人以豁然开朗的感觉,委婉中含着期待,深情中露出急切,好像预示着春天来临,幽兰重放幽香。
乐曲小快板以“小工调”作主音,其曲调来源于昆曲中的过场音乐,其欢欣雀跃的情绪不仅表现了春天百花齐放、万象更新的情景,更是让人们感受一种蓬勃向上的喜悦心情。小快板这部分结构在全曲结构中具有独立性的地位,即不仅作为导人唱腔和唱腔之间相互“转接过渡”的桥梁作用,而且还可作为补充延伸慢板部分的某种情绪情感渲染,衬托演奏技巧的作用。手机端
紧接着是乐曲即兴华彩部分,华丽流畅的演奏技巧,极富弹性。尾声部分较短小,取材于昆曲过场音乐,给听者留下了充分回味、遐想的空间。表现了春天到来,兰花那异样的美、温馨的香,在这里得到升华。 ↑返回顶部↑
黄静就奇怪,“他不在的时候,你们就不会嗨到很晚吗?”
陈天虹只给她白眼,“当然,他不在的时候,我们嗨什么鬼呀!抓紧时间休息才是王道好不好。”
“好吧,我孤陋寡闻了!”黄静勇敢承认自己的不足,她也确实没太多经验嘛!
再看加奈子钱淑媛她们的反应也都差不多,加奈子还笑着说这样就挺好的,“要真天天嗨到那么晚,我们还真承受不来!”
韩薇继续各种吐槽,“也就老公有那么妖孽的身体素质,夜夜笙,歌都没见他消停!”
“嘻嘻,老公明晚不知道有没有笙歌作品呢!”加奈子却是想起了这个来,“琴歌是有了的!”
“他要能一边吹笙一边唱歌,我就真服了!”韩薇简直乐得不行。
“可以这样创作笙歌作品呀,又不一定非要他自己当众表演。”加奈子说。
“那就不知道了!看他自己有没有灵感吧!”
“我觉得以老公的性格,应该是做得出来的!”陈天虹也是笑着讲,“这样的作品也颇有意义的呀!”
她们练琴之余聊这些话题,倒是特别起劲,反正她们之间,从来都不缺共同言语的。
十点半之前,她们的练琴早就告一段落,也是早早就去收拾好了个人卫生,就等着秦放歌的作品首秀当“睡前故事”,欣赏完毕之后,就可以安心的去休息。他不在这边的时候,陈天虹她们也确实没什么心思继续浪,还不如节省精力,期待明天。
这晚上的曲目名字,她们也都提前知晓,曲谱全都在群共享里呢!
秦放歌在布置课外作业的时候,也是自报曲目名字的,“早晨!”
这个名字大家都知道什么意思,但还是看具体吹奏出来是什么样子的效果。
这首作品也是他“拿来”的,竹笛大师,被誉为“江南笛王”,桃李满天下的赵松庭老师的成名之作。也是从他的这首早晨开始运用了笛子的循环换气技术,是借鉴唢呐的循环换气法而来,后面得了广泛的推广。
秦放歌用竹笛吹奏这首早晨自是没什么压力,乐曲时间不长,也就五分钟不到。
第一段,像是在描写安静而美丽的早晨,太阳慢慢升起,照耀着森林,鸟儿睁开了睡眼,伸展着翅膀。
第二段,森林活跃起来,百鸟欢唱,你唱我和,你呼我应,有远有近,百鸟争鸣,百花开放,是个清新而欢快的早晨。
第三段,孩子们在美丽的森林中跳舞,鸟儿为他们伴唱。从“极快”处开始,是欢舞的,继而又逐渐安静下来。
尾声是使人回味春天的早晨。
吹奏难度算不上特别高,但大师的演奏和普通学生的演奏,还是会有着相当大的差距,这个观众们心中也自有分寸。
秦放歌为节约时间,也是完全不等观众的反应,只稍歇片刻,便又报出下一首曲目的名字,“幽兰逢春,取材于昆曲。”
幽兰逢春是赵松庭、曹星创作于1979年的一首笛子曲。赵松庭先生创作了该曲的初稿,负责快板和尾声,引子和慢板部分由曹星先生负责。乐曲采自昆曲音调,慢板主题取材于昆曲二郎神,快板取材于昆曲过场音乐。优扬雅致,委婉抒情,从压抑到舒展,赞美了兰花的清雅幽馨,以幽兰之逢春来表现人在困境中哀而不怨,悲而不伤的心境。该曲是赵松庭先生创作的最后一首曲子,是其艺术成熟时期的代表作。更新最快
这首作品创作的背后,有其特殊的时代背景。秦放歌在拿来并进行演奏的时候,也是有将他的理解,融入进去。
这是一首相当经典的笛子作品,乐曲的引子部分节奏自由,幽静而富有j-i'q-in,描绘出了幽静的空谷之中,一朵兰花带着淡淡的哀怨,急切地盼望着春天到来的意境,微妙的兰花香味,其香飘逸,给人以“幽谷无人兰之芳”的遐想。
乐曲慢板的第一主题旋律典雅深沉的倾诉,如怨如慕,低回而婉转,音色的低沉浑厚,似乎是述说坎坷经历。在此结束后,乐曲的陈述突然出现从低音区直冲高音区的波浪式“翻滚”,给人以豁然开朗的感觉,委婉中含着期待,深情中露出急切,好像预示着春天来临,幽兰重放幽香。
乐曲小快板以“小工调”作主音,其曲调来源于昆曲中的过场音乐,其欢欣雀跃的情绪不仅表现了春天百花齐放、万象更新的情景,更是让人们感受一种蓬勃向上的喜悦心情。小快板这部分结构在全曲结构中具有独立性的地位,即不仅作为导人唱腔和唱腔之间相互“转接过渡”的桥梁作用,而且还可作为补充延伸慢板部分的某种情绪情感渲染,衬托演奏技巧的作用。手机端
紧接着是乐曲即兴华彩部分,华丽流畅的演奏技巧,极富弹性。尾声部分较短小,取材于昆曲过场音乐,给听者留下了充分回味、遐想的空间。表现了春天到来,兰花那异样的美、温馨的香,在这里得到升华。 ↑返回顶部↑